Presentación do TEMA 6 (DIAPOSITIVAS): pincha aquí para acceder ás diapositivas do Tema 6, por favor.
Enlaces utilizados na aula e nas actividades para este Tema 6 de Filosofía de 1º bach.:
Como ilustracións aos parágrafos I-II do apartado 1:
1) Imaxes de obras do pintor Rothko ;
2) tres cousas: a) introdución breve á obra de Ozu (sete minutos escasos); b)) fragmento I da película Primavera tardía (1949, Ozu), de 1:26 ata 1:30 (vaso no fondo da habitación, xardín do templo budista); c) fragmento II, de 1:41 ata o final do film (habitación baleira da filla na casa paterna, no bar, escena da mazá, e escena final do mar);
3) fragmento final do film L´ecclise" (1962), de Antonioni.
Como ilustracións ao parágrafo III do apartado 1:
1) Bodegóns de Zurbarán;
2) "Botas" e "Silla" de Van Gogh;
3) "El soldadito de plomo" de Jörg Müller (slideshare el soldadito de plomo). Ver actividades al final do Tema 7.
Como ilustración á noción de arte de Aristóteles (apartado 2.1):
1) Final de The Godfather III (1990, Coppola). "Catarse" aristotélica. Será necesario ver ese final en tres fragmentos sucesivos que non casan ben, desgraciadamente: a) primeiro (asasinato da filla), (2:12 minutos); b) segundo (silencio e grito de Michael Corleone), (1:15 mnts.); c) terceiro: morte de Michael Corleone, vello e só, mentres lembra ás tres mulleres da súa vida, incluía a súa filla María, co Intermezzo de Cavalleria Rusticcana (Mascagni) soando de fondo (1:32 mnts.). En 2020 Coppola cambiou algo esta película, e tamén algo do seu final (morte do Padriño: xa non morre ante a cámara, senón que segue vivindo... e lembrando, vello e só);
2) pinturas de Antonio López (arte imitativa);
3) pinturas do hiperrealismo estadounidense (arte imitativa).
Como apoio ao apartado 2.2 (a arte segundo Kant), este texto de Rimbaud:
(…)
“El primer estudio del hombre que quiere ser poeta consiste en su
propio conocimiento, íntegro, busca su alma, la inspecciona, la
tantea, la aprende. Desde que la conoce, debe cultivarla; esto parece
sencillo: en todo cerebro se lleva a cabo un desarrollo natural;
¡tantos egoístas se proclaman autores!; ¡muchos otros hay
que se atribuyen su progreso intelectual! –Pero se trata de hacer
monstruosa el alma: al estilo de los traganiños [“comprachicos”],
¡qué caramba! Imaginad a un hombre que se implanta verrugas en el
rostro y que las cultiva.
Digo que es preciso ser vidente,
hacerse vidente.
El Poeta se hace vidente
por un largo, inmenso y razonado desarreglo de todos los
sentidos. Todas las formas de amor, de sufrimiento, de locura, él
mismo busca, agota en sí mismo todas las ponzoñas, para guardar
únicamente sus quintaesencias. Tortura inefable en la que tiene
menester de toda la fe, de toda la fuerza sobrehumana, en la que, de
entre todos, se convierte en el gran enfermo, en el gran criminal, en
el gran maldito –¡y en el Sabio supremo!--¡Porque llega a lo
desconocido! ¡Puesto que ha cultivado su alma, más rico ya
que nadie! Llega a lo desconocido y cuando, enloquecido, acabaría
por perder la inteligencia de sus visiones, ¡las ha visto! ¡Que
reviente en sus brincos por las cosas inauditas e innombrables!:
vendrán otros horribles trabajadores ; ¡comenzarán por los
horizontes donde el otro se desplomó!” (…)
Arthur Rimbaud, Carta del
vidente (1871); fragmento. (Traducción de Carles José i
Solsona. Editorial Taifa, Barcelona, 1985).
Arthur Rimbaud (Francia,
1854-1891) é un dos máis importantes poetas de todos os tempos.
Antes dos vinte anos era xa o maior poeta do seu país e talvez da
cultura occidental. Aos dezanove anos abandoa completamente a
literatura para dedicarse ao tráfico de armas e escravos en Abisina,
África. A fama chégalle despois da súa morte aos trinta e sete
anos.
Como apoio ou ilustracións ao apartado 3 (norte da arte, fina da arte, Danto e o "artworld"):